ศาสตราจารย์สร้างวิดีโอเกมที่นิยามศิลปะใหม่
โดย:
SD
[IP: 5.8.16.xxx]
เมื่อ: 2023-04-26 15:44:21
พวกเขาเป็นเวทีในการตั้งคำถามเกี่ยวกับสมมติฐานของเราเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของมนุษย์ ความเข้าใจเกี่ยวกับความรุนแรง แม้กระทั่งคำจำกัดความของความเป็นจริง “ดังนั้นฉันเพิ่งแลกเปลี่ยนข้อความสามข้อความกับใครบางคน สเติร์นถาม ความสัมพันธ์ไหนแข็งแกร่งกว่ากัน? สิ่งที่คุณมีกับคนที่คุณไม่เคยพบหน้ากัน แต่คุณใช้เวลาเล่นเกมออนไลน์ร่วมกับใครมากกว่า 700 ชั่วโมง? หรือคุณมีกับคนที่คุณคิดว่าเป็นเพื่อนที่ดี แต่คุณใช้เวลาด้วยกันน้อยลง "งานส่วนใหญ่ของฉันมุ่งเน้นไปที่ประสบการณ์จริงกับประสบการณ์เสมือนจริง" สเติร์นกล่าว สเติร์นซึ่งเป็นผู้เล่นเกมมาตลอดชีวิตได้ชดเชย "การบังคับทิศทางที่แย่มาก" ในชีวิตจริงด้วยการเล่นเกมคอมพิวเตอร์ที่เขาชื่นชอบอย่าง "เอเวอร์เควสต์" ในฐานะตัวละครที่มีความสามารถในการติดตามอย่างเชี่ยวชาญ “เป็นเรื่องน่าขันมากที่คนที่มีความเก่งน้อยที่สุดในฐานะนักเดินเรือกลับเล่นเป็นตัวละครที่มีตัวละครมากที่สุด” เขากล่าว "สิ่งนี้ทำให้ฉันทราบถึงความสัมพันธ์ระหว่างคุณลักษณะส่วนบุคคลที่แท้จริงของคุณกับคุณลักษณะเสมือนของคุณ มันเป็นคำถามเชิงปรัชญาว่า 'ของจริง' หมายถึงอะไร" Stern อายุ 43 ปี เกิดในอิสราเอลในปี 1972 และเติบโตในครอบครัววิศวกรและศิลปิน เขาเริ่มเขียนโปรแกรมคอมพิวเตอร์ในชั้นประถมศึกษาด้วย Apple II Plus ของครอบครัว และเติบโตมาพร้อมกับการเล่นเกมคอมพิวเตอร์ทุกประเภท หลังจากเสร็จสิ้นการเกณฑ์ทหารในอิสราเอล เขาสมัครเข้าเรียนที่ UC Santa Cruz ในปี 1993 การอยู่ในซานตาครูซในเวลานั้นทำให้สเติร์นใกล้ชิดกับฉากเทคโนโลยีของ Bay Area ที่กำลังเติบโต เขาดูแลเซิร์ฟเวอร์สำหรับบริการเพลงออนไลน์ยุคก่อน Napster ที่เรียกว่า Internet Underground Music Archive และทำงานกับโปรแกรมคอมพิวเตอร์ที่มีการโต้ตอบรุ่นแรกๆ เช่น Director และ HyperCard ผ่านชั้นเรียนศิลปะ ที่ UC Santa Cruz เขาได้เข้าร่วมหลักสูตรโดย Donna Haraway ซึ่งสอนเกี่ยวกับความสำคัญของ "ความรู้ด้านการเมืองและวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี" และได้นำนักเรียนที่เรียนวิทยาศาสตร์และวิศวกรรมศาสตร์ร่วมกับเพื่อนที่เรียนวิชาเอกมนุษยศาสตร์และสังคมศาสตร์มารวมกัน ชั้นเรียนนี้ส่งผลให้เขาต้องอยู่ต่ออีกสองสามปีเพื่อออกแบบวิชาเอกของตนเอง โดยผสมผสานปรัชญา คณิตศาสตร์ และวิทยาการคอมพิวเตอร์เข้าด้วยกัน "เส้นทางคู่ขนานของทฤษฎีปรัชญาร่วมสมัยและศิลปะสื่อ - เป็นสาขาใหม่ของการสืบสวน" เขากล่าว "มันทำให้ชุ่มชื่น" ในที่สุด สเติร์นก็ตัดสินใจศึกษาต่อในระดับบัณฑิตศึกษาที่ California Institute of the Arts ในวาเลนเซีย เนื่องจากเปิดสอนหลักสูตรศิลปะที่เข้มข้นและโอกาสทางสื่อใหม่ๆ ที่ล้ำสมัย หลังจากนั้นเขาก็สอนที่นั่นเช่นกัน หลังจากจบการศึกษา สเติร์นสนใจการออกแบบและสร้างวิดีโอเกม (ไม่เน้นเฉพาะซอฟต์แวร์แต่รวมถึงตัวควบคุม เกม ด้วย) เพราะดูเหมือนว่าจะเป็นเวทีที่ดีที่สุดในการสำรวจความคิดของเขาเกี่ยวกับศิลปะ เทคโนโลยี และวิธีที่ทั้งสองมาบรรจบกัน มีอิทธิพลและสะท้อนสังคม กระตือรือร้นที่จะทดลอง เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในการทำงานในโลกของเกมอิสระ สิ่งหนึ่งที่สเติร์นมองข้ามคือไม่มีมิติทางกายภาพในการเล่นวิดีโอเกม “หลายเกมปฏิเสธร่างกาย นั่งบนโซฟา คุณจะหายตัวไป และผมวิจารณ์ว่า 'ดำดิ่ง' ในแง่นั้น” สเติร์นกล่าว "ฉันสนใจที่จะล้มล้างความหมกมุ่น ดึงคุณออกจากมัน" ในอวตารล่าสุดของเกมของเขา "Darkgame" สเติร์นได้ระเบิดความคิดเหมารวมของโซฟา-มันฝรั่งและการสร้างวิดีโอเกมที่เกือบจะเป็นสากลของ "ยิ่งเล่นเกมนาน ตัวละครก็จะยิ่งแข็งแกร่งขึ้น" ในฐานะผู้เล่น "Darkgame" คุณจะเริ่มต้นด้วยการดูอวาตาร์ในเกมของคุณ -- ทรงกลมสีดำขนาดเล็กที่โคจรรอบกลุ่มอวัยวะและส่วนต่างๆ ของร่างกายหกกลุ่ม หยดเลือดสีแดง มือสีครีม และลูกตาสีขาว รวมถึงภาพอื่นๆ เหล่านี้ แสดงถึงคุณลักษณะของทั้งผู้เล่นและอวตาร คุณยังสวมอุปกรณ์สวมศีรษะที่ดูเหมือนปลาหมึก โดยแขนแต่ละข้างมีมอเตอร์ขนาดเล็กที่ใช้แรงกดสำหรับการตอบสนองต่อการสัมผัสที่ศีรษะของคุณ เป้าหมายสูงสุดคือการเอาชีวิตรอด และเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย คุณจะต้องเลือกวิธีสร้างสมดุลระหว่างคุณสมบัติที่คุณต้องการเพิ่มกับความสามารถที่คุณยินดีจะเสียสละ ดังนั้นคุณต้องสร้างสมดุลให้กับการเอาชีวิตรอดหรืออวาตาร์ของคุณด้วยความสามารถของคุณเองเพื่อสัมผัสประสบการณ์เกม ผ่านประสาทสัมผัสของคุณ "'มันยากจริงๆ ที่จะตื่นเต้นกับวิดีโอเกม (sic) เมื่อคุณได้สัมผัสกับการแสดงของ Eddo Stern แล้ว" Matteo Bittanti บรรณาธิการของเว็บไซต์ gamescenes.org เขียนซึ่งสำรวจว่าวิดีโอเกมได้กำหนดนิยามใหม่ของศิลปะอย่างไร "สุดยอดแห่งเกมแนวอาร์ต" อีกสิ่งหนึ่งที่ดึงสเติร์นเข้าสู่เกมคือศักยภาพในการตรวจสอบความสัมพันธ์ของผู้คนกับความรุนแรง สเติร์นประจำการในกองทัพอากาศอิสราเอลในช่วงสงครามอ่าวครั้งแรกในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 “มันเป็นประสบการณ์สงครามที่ไร้ร่างกายมาก” สเติร์นกล่าว โดยอ้างถึงวิธีการที่สถานีข่าวใช้การโจมตีทางอากาศและขีปนาวุธมากกว่าการต่อสู้ภาคพื้นดิน “แม้แต่ในอิสราเอลที่เราคุ้นเคยกับทหารราบภาคพื้นดิน การเล่าเรื่องสงครามที่เป็นศูนย์กลาง แน่นอนว่า มันมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับวิดีโอเกม -- ความหลงใหลในการกระทำที่รุนแรงโดยไม่มีผลโดยตรง" เกมออนไลน์ที่มีผู้เล่นหลายคนสามารถมอบประสบการณ์ทางสังคมและอารมณ์ให้กับผู้เล่นได้ Stern กล่าว แม้ว่าตัวละครคอมพิวเตอร์ที่มองคุณบนหน้าจอไม่ได้มีความหมายอะไรมากนัก แต่ตัวละครนั้นเป็นตัวแสดงแทนคนจริงๆ ที่จดจำวิธีการเล่นของคุณ และไม่ว่าคุณจะโกงหรือไม่ "ตอนนี้ส่วนหนึ่งของตัวตนของคุณถูกสร้างขึ้นในพื้นที่ทางสังคม" สเติร์นกล่าว ตั้งแต่มาที่ UCLA ในปี 2008 เขาได้กำกับ UCLA GameLab "สิ่งที่ฉันสอนคือการทดลองและความสงสัยในสภาพที่เป็นอยู่ ความสงสัยของอุตสาหกรรมกระแสหลักและสิ่งที่มันผลิตไปแล้ว" กล่าว สเติร์นผู้วิจารณ์ว่าอุตสาหกรรมนี้แบ่งบทบาทของวิศวกร ศิลปิน นักออกแบบเกม โปรดิวเซอร์ และนักเขียนอย่างไร . ในชั้นเรียนหนึ่งของเขา Stern ซึ่งอยู่ในคณะกรรมการบริหารของ UCLA's Institute for Digital Research and Education Humanities, Arts, Architecture, Social and Information Collaborative ได้ให้นักเรียนของเขาสร้างเกมการโต้เถียงเป็นประเด็นสำคัญ โดยมีข้อกำหนดข้อหนึ่งว่า มีมุมมองส่วนตัว โปรเจกต์ของนักเรียนมีหลากหลายตั้งแต่เกมที่ล้อเลียนความคลั่งไคล้มะพร้าวของผู้คนไปจนถึงเกมอื่นๆ ที่สนับสนุนและต่อต้านการควบคุมปืน เล่นเอาแบบแผนเหมารวม และทำให้ผู้เล่นจัดการกับเพื่อนร่วมห้องที่ไม่ดี สเติร์นต้องการให้นักเรียนนึกถึงการใช้เกมเป็นสื่อกลางในการสร้างข้อความทางศิลปะเกี่ยวกับความคิดและโลกของพวกเขา “ความกระตือรือร้นมากมายเกี่ยวกับเกมในวงวิชาการมุ่งเน้นไปที่คุณค่าในการใช้งาน เกมมักจะเน้นไปที่การที่เกมดีต่อสังคม เพราะเกมสามารถสอนและไม่ใช่แค่ความบันเทิงเล็กๆ น้อยๆ” สเติร์นกล่าว "ฉันไม่สนใจที่จะสนับสนุนมุมมองนั้นซึ่งฉันเห็นว่าเป็นเกมที่ใช้เป็นเครื่องมือ แต่อยากให้มีมุมมองที่กว้างกว่าเกมในฐานะสื่อสร้างสรรค์ที่สามารถมีเนื้อหาสมบูรณ์พอๆ กับคำที่เขียนขึ้นหรือภาพเคลื่อนไหว"
- ความคิดเห็น
- Facebook Comments
